斯克里亚宾曾经说过:旋律即和声,和声即旋律。神秘和弦看似由不同四度构成,实际背后蕴藏着神秘主义哲学的思想。斯克里亚宾的作品充满了尖锐的戏剧性和英雄气概及乐观向上的刚毅精神,旋律宽广,情感激昂,结构宏伟而精致,又充满神秘气息,对后世有重大影响。
斯克里亚宾手册
1. 升C大调,4/4拍,快板。
2. 升f小调,4/4拍,有力地随想曲风格。
3. b小调,6/8拍,暴风雨般。
4. B大调,4/4拍,惬意地。
5. E大调,4/4拍,充满活力地。
6. A大调,3/4拍,优雅地。
7. 降b小调,右手4/4拍+左手12/8拍,阴沉而激动的急板。
8. 降A大调,3/4拍,慢板。
9. 升g小调,4/4拍,叙事风格。
10. 降D大调,3/8拍,快板。
11. 降b小调,3/4拍,如歌的行板。
12. 升d小调,4/4拍,悲怆地。这首练习曲是斯克里亚宾最有名的钢琴作品之一,共有两个版本,其中第二个版本斯克里亚宾在给出版商贝拉耶夫(Belayev)的信中表示是“随意摆弄而作”的,并表示对其不是很满意。贝拉耶夫也因此只出版了第一个版本的乐谱。这第二版本直到1969年才在美国电视节目中由安东·库尔蒂(Anton Kuerti)首次公演。
如果说Op.8 在技术和结构上更为集中的话,那么在《八首练习曲》8 Etudes Op.42 中则变得较为复杂和多样化。这是属于斯克里亚宾第二创作阶段的作品,作于1903年,斯克里亚宾力图走出抒情的、宽广如歌的风格的束缚,表现五彩缤纷、多姿多彩的形象:第2首像一首悠扬的歌曲,第3首使人联想到小巧玲珑的八音钟,第5首虽标以“忧伤地”,但全然没有苦恼、悲切的情绪,而是一种不可遏制的兴奋的情绪。
1. 降D大调,3/4拍,急板。
2. 升f小调,2/4拍。
3. 升F大调,6/8拍,最急板。
4. 升F大调,3/4拍,行板。
5. 升c小调,12/8拍,忧伤地。
6. 降D大调,3/4拍,激昂地。
7. f小调,2/4拍,激动地。
8.降E大调,4/4拍,活泼地。
《三首练习曲》3 Etudes Op.65 作于1911-1912年间,属于斯克里亚宾第四阶段的创作。在和声上这些作品同样反映出斯克里亚宾晚期作品的特征,即大量运用属和弦(大小七和弦),或反复、或转位、或模进,但所有的属和弦都不寻求解决。在这种“属和声”体系中,最有特色的“普罗米修斯和弦”也俯拾即是。斯克里亚宾晚期创作的和声风格,从这些非标题性的钢琴练习曲中,已可以管中窥豹、略见一斑了。
第一首是为练习九度而写的,快速的九度半音走句具有幻想的风格,与同为九度结构、但较为抒情的第二部分相互交替,相映成趣
第二首是为练习七度而写的,与前一首不同的是,通篇音乐都是以秀丽、轻捷为主,风格比较统一
第三首是为练习五度而写,生动活泼、富有谐趣的主要部分和歌唱性的中间部分一再交替出现,反复时或移低三度,或移高四度,或变化节奏,有层见叠出、移步换形之妙